Rin Saito nous propose, dans The Sound of my Soul, de retracer l’histoire de Mizuki Shikimachi, violoniste japonais, atteint d’une paralysie cérébrale liée à une hyperplasie du cervelet depuis sa naissance. Il découvre la pratique du violon grâce à sa mère qui recherchait une activité qui soit capable de l’accompagner dans sa rééducation, en vue de pouvoir lui permettre de vivre avec son handicap, tout en recherchant une pratique capable de refléter son désir inébranlable de jouer. Cette pratique lui a ouvert les portes d’une passion aux possibilités infinies. Elle lui offre un canal lui permettant de répandre sur le monde sa sincérité et sa jovialité communicative.
La fascination de Mizuki Shikimachi pour l’art musical, lui offre la possibilité à chaque prestation de s’évader. Il peint d’une nouvelle couleur le monde qui l’entoure grâce à sa sensibilité aiguë, produisant un son scintillant d’un éclat unique.
La musique brise toutes les frontières : celles de langue, de la communication, des différences. Dans cette première approche, l’autrice émeut par la manière dont elle aborde le thème du handicap, sans propos validiste et sans tomber dans une représentation misérabiliste.
D’un autre côté, c’est par l’intégration de la musique, et en particulier ce qu’elle provoque chez les auditeurs, que Mizuki exprime sa nature profonde. Le violon devient une caisse de résonance pour son âme de cristal dont les constituants sont faits de pureté et de rêverie.
Dans son apprentissage de la musique, il découvre une nouvelle manière d’utiliser son violon grâce au Jazz : plus percutant, moins intimiste, laissant entrevoir la personnalité du musicien en voyant dans ce genre musical la complexité de cette musique libre. Au point même que les notes qui en résultent sont capables de faire vibrer le corps des personnes. L’intensité de ces notes nous fait frissonner et ces vibrations n’ont pas besoin d’être perçues par l’oreille, et cela, Mizuki l’a bien saisi…
L’autrice se lance donc dans un exercice doublement délicat. Malgré cela, la vision personnelle de Rin Saito et sa sensibilité se mélangent à merveille avec celles de Mizuki Shikimachi. Ces deux sujets que sont la musique et le handicap englobent, de cette manière, un grand nombre de thématiques non étrangères dans la carrière de l’autrice. Ce faisant, sa vision est emplie de réalisme et d’un profond respect envers l’artiste, son parcours et la diversité dans son ensemble.
Le manga montre, par ailleurs, à quel point la musique permet de construire son identité, un outil d’expression permettant de progresser et de se surpasser. Le style épuré de l’autrice reflète bien sa douce sensibilité : les onomatopées et les lignes de musiques accompagnent Mizuki, la subtilité de ses métaphores graphiques décrit la fragilité et la force de ce dernier.
Saito soulève l’importance de la compréhension, de l’écoute, et de l’entraide dont ont besoin les personnes en situation de handicap. La musique est un pont facilitant cette entraide en tendant la main à tous sans distinction, en créant des connexions uniques avec les autres par le biais de nos passions. Les chérir est essentiel. Les mangas ont la capacité incroyable d’affiner la sensibilité de ses lecteurs, et ce, par des procédés toujours aussi imaginatifs. The Sound of my Soul semble avoir toutes les qualités pour nous émerveiller à
nouveau…
(par PiAi)
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